红 花 墨 叶

        他，出身农民，一生跨清末、民国、中华人民共和国三个时期，在近一个世纪的艺术历程中，创作了数以万计的艺术精品。
        他，师古人更师造化，将自己丰富的生活阅历凝结于诗书画印之中，全身心地歌咏生命的自然与朴素的人生。
        他，在传统基础上寻求变化，开创了雅俗共赏的艺术新风格，将中国绘画推到了一个新的高度。
        他，曾荣获中华人民共和国文化部授予的“中国人民杰出的艺术家”称号，并成为唯一被评为“世界十大文化名人”的中国艺术家。
        他，就是齐白石。

第一单元    早期作品（1892—1918年，30—56岁）

        齐白石艺术生涯的早期大约经历了四十年，即从在家乡学木匠开始直至定居北京之前。在这段时间里，他作为民间艺匠、地方画家，无论生活状态、艺术创作还是文化交游等，都带有浓郁的民间性与地方性，但这一漫长时期为他后来的大器晚成打下了坚实的基础。 

        在早期阶段，齐白石有幸得到了湘潭地方以胡沁园、黎松安、王湘绮为代表的士绅文人的赏识与提携，得以进入文人圈。在个人天赋与努力的基础上，他接受了传统文人的诗、书、画的系统训练和长达八年的远游，开阔了眼界及心胸，提高了艺术修养与技巧，完成了由民间艺术家向文人艺术家的转变，从一个农村木匠和民间肖像画师成长为在画、印、书、诗各方面都有成就的地方文人画家。

第二单元    中期作品（1919—1928年，57—66岁）

        五四运动以后，中国传统绘画变革呼声高涨，在北京和上海，各种绘画理论和流派百花齐放。齐白石于1919年定居北京，成为他艺术上飞跃的契机。他接受当时北京画坛领袖陈衡恪（1876年—1923年，号师曾）的意见开始“衰年变法”， 他借鉴吴昌硕的画风改变以往求形似和冷逸的画法，自创“红花墨叶”的大写意风格。其绘画以花鸟画为中心，采取大笔挥洒和“金石”用笔，墨色则讲求单纯而强烈的对比。其山水画的构图更加简洁，境界愈新奇，而人物画则出现更多佛道人物和贴近现实生活的人物，画风亦趋古拙精炼。

水 墨 白 菜 图

第三单    元盛期作品（1929—1948年，67—86岁）

        二十世纪二三十年代是民国画坛最为开放和活跃的时期，从绘画思想到技法流派都呈现出百花齐放的局面，“中西融合”、“西方思潮”和“传统主义”是其中最重要的几种思潮。“美术革命”的主张在当时社会引起轰动，徐悲鸿、林风眠等画家积极建立美术专科学校，以不同的方式对中国画进行改革。而京津地区的陈师曾、金城、姚芒父等传统派画家则以高蹈的文人方式对传统进行着坚守和发展的实践。齐白石在与这些有着不同艺术取向之画家的交往中得到了多方面的启发和帮助，继承传统的同时又不落古人窠臼，以天才的悟性和勤奋的实践确立了自己的艺术面貌。
        这一时期的绘画笔墨纵横淋漓，气势雄伟，形神兼备，臻于妙境。笔力功夫纯熟，准确神似。构图上充分表现“画外有画”、“简而不空”的意境。赋色鲜艳泼辣，明快浑厚。画风雅俗共赏，生活气息浓厚。

第四单元    晚期作品（1949—1957年，87—95岁）
      

        新中国成立后，在党和政府的关怀下，年届九旬的齐白石依然笔耕不辍，艺术上臻于化境，以其超强的艺术生命力创作了大量的优秀作品，同时也获得了更多的社会荣誉。
        1952年，为“亚洲与太平洋地区和平会议”在京召开而创作了丈二匹巨幅画作“百花与和平鸽”。
        1953年，被中央人民政府文化部授予“中国人民杰出的艺术家”的称号，获得了同辈画人中最高的荣誉。同年，当选中国美术家协会第一任理事会主席。
        1954年，东北博物馆（现辽宁省博物馆）和中国美术家协会分别举办齐白石画展。同年，齐白石以高龄当选为首届全国人大代表。
        1956年，荣获世界和平理事会颁发的“一九五五年国际和平奖”。